«Мне понравился ваш сайт. А вы не хотите сделать интервью со мной?», – приблизительно так началось наше знакомство, и первое, что тогда пришло на ум, – а парень-то дерзкий. Вторым был вопрос: а зачем? Серджиу Цопа пишет портреты президентов, финансистов, артистов, священнослужителей, причем, из числа мировых знаменитостей, и часть этих портретов дарит лично, о чем свидетельствуют десятки фотографий. У него взяли интервью почти все местные телеканалы, прошла персональная выставка в Лондоне, его уже заметили иностранные критики, словом, еще раз: мы-то ему зачем? Страничка в фб, где в окошке персональных данных значилось «парамедик», тут же добавила третий вопрос. Художник из бригады «Скорой помощи»? А так можно? Но есть еще и сами работы. Помимо автора с дипломами медика, менеджера, повара, маркетолога, что само по себе тянет на нескучный рассказ, есть работы. И мимо них – никак. Ты вроде пошел себе дальше, а глаз – нет, зацепило, и как не вернуться, если часть тебя зависла там, у лестниц в никуда. Ирония, горечь, сожаление, взлет и падение, ценности и их цена, — все про нас, а это не совсем легко принять. Разве что сказать: нет-нет, это не про меня. А точно, не про меня? Парень не дерзкий. Он абсолютно свободный в своем полете. Какую хочет, такую высоту и набирает. В пример тому, кто разглядит эту свободу и хотел бы так же.  Серджиу, первое, что напрашивается, потому что удивляет: как вышло, что человек с явными талантами художника оказался в медучилище? Ладно, оказался. С кем не бывает? Но работает, и, судя по всему, с чувством глубокого удовлетворения! При этом пишет картины. Интересные такие картины! Разностороннее развитие – основа моей личности как художника.  Это моя позиция и моё преимущество. Благодаря знаниям и образованию – а я окончил не только медицинский колледж,  но и университет по специальности «Международные отношения в менеджменте», а также получил степень шеф-повара в сфере общепита –  я черпаю вдохновение в более глубоком колодце. А рисую я с детства. Увлекался комиксами и карикатурами и рисовал собственные комиксы. Очень привлекала графика. Став постарше, понял, что это не просто увлечение, и занялся серьезнее. Я послушала одно из ваших интервью: вы говорите, что придумали свой стиль, в котором намешаны сюрреализм, кубизм, нуар, что-то еще. Это как? Вы вдруг осмысленно решили, что станете писать в этой эклектике стилей? Или вы шли к нему в процессе, пока кто-то из критиков не сказал: «Серджиу, да это ж уникально!…». Я пробовал себя в разных техниках и стилях, и на протяжении достаточно короткого времени мой художественный язык стал обретать индивидуальность и даже, сказал бы, свою личность. Словно это мой ребенок – уникальный, при этом, дерзкий, загадочный и очень глубокий. Со временем он растет, меняется, отшлифовывается. Так как я перфекционист, одновременно с моим личностным развитием развивалась и моя техника в рисовании. В ваших работах поразительное множество символов. Очевидно, что в каждую из них вы закладываете определенный посыл, призыв, а, может, даже крик. И все же, хочется наверняка понимать, что вы закодировали в каждой...

Когда Анна Пронина заходит в «Кофемолку», где мы с ней и встретились, кажется, что воздух, которого она касается, начинает искриться и даже слегка шкворчит, награждая всех весёлыми электрическими разрядами. Неудивительно – эта огненно-медноволосая, стройная девушка энергетически, да и внешне полностью соответствует знаку Льва, под которым появилась на свет. Родилась Аня в Подольске, бывшем Котовске на Украине, но сейчас её жизнь крепко связана с двумя городами – Рыбницей и Кишинёвом. Как и положено настоящей, творческой Львице сначала она окончила музыкальную школу, а затем… незамедлительно поступила в художественную. И вот там-то стало ясно, что художник – это надолго. Масло, тушь, акварель и даже кофе и огонь – таков арсенал Анны, когда она пишет картины.   Аня, твои картины, написанные кофе, я впервые увидела в «Кофемолке» у Александра Стукалова. Ещё в той, знаменитой, самой первой, которая сейчас уже стала своего рода легендой. В том интерьере было много чего необычного, но они сразу бросались в глаза. Твои первые работы кофе начались тогда или чуть раньше? Вообще-то, всё началось раньше. Это было еще до появления «Кофемолки». А как пришла сама идея рисовать с помощью кофе? Кто-то вдохновил? Или это вышло спонтанно? Моими идейными вдохновителями стали Олег Колечко и Александр Стукалов много лет назад. Сначала Олег спросил, могу ли я рисовать в кофе? Через пару дней он показал мои работы в масле Александру. Стукалов мне задал тот же вопрос: «А кофе сможешь?». Смогла) Одна из первых моих кофейных работ в кофе – это портрет Александра. Ты – художник. Эта любовь к творчеству проявилась сразу, в детстве? Или желание писать картины пришло чуть позже? Еще в детстве я решила, что буду художником. Когда я была ребенком, мой брат много рисовал, а мне всегда хотелось быть на него похожей. Я знаю, что твой сын тоже рисует и даже видела несколько его картин. Они сильно отличаются от твоих. Хотя мне показалось, что есть общее – ваши произведения наполнены сильной энергией. Расскажешь, как он начал рисовать? И ты вообще этому способствовала? Может, специально подбрасывала кисточки, краски?) Да, Артур рисует и уже считает себя художником. Он делает акриловые заливки, попробовал нарисовать огнем кота. Я не заставляю его. Просто он видит, что делает мама, и ему хочется так же. Когда ему было три года, он внимательно смотрел, что делаю я. Я спросила: «Хочешь попробовать?». Ребенок был в восторге. Теперь мои картины снимаем со стен и развешиваем его работы) По специальности ты – преподаватель ИЗО и черчения. Это было сознательное решение? Ты хотела быть преподавателем, или это была самая близкая специальность, в которой можно реализовать свое желание рисовать? Ты успела поработать в школе, и где, и как долго? После художественной школы я поступила в ПГУ им. Шевченко на кафедру декоративно-прикладного и изобразительного искусств инженерно-педагогического факультета. Сильный преподавательский состав – настолько сильный, что я хотела учиться у наших мастеров. Что касается работы в школе, то я проходила только педагогическую практику, а после, уже переехав в Кишинев, давала уроки живописи. Когда-то папа одной из...

В «руках» у Инны Желтовой побывали очень многие. Актеры, писатели, фотографы, гражданские активисты, политики, социальные работники, режиссеры, музыканты, скульпторы, художники, садоводы, пекари, эко-активисты, народные мастера, создатели различных сайтов – всех не перечислить, и все они награждены каким-то удивительным талантом. Наверное, это отчасти и становится критерием, по которому Инна выбирает собеседника. У неё к этим людям «накопилось», есть куча вопросов, удивлений и желание узнать больше.   Все её беседы – штучные. Потому что, по сути, Инна не берет интервью. Она общается, просто разговаривает с друзьями или тем, кто интересен. Такие вопросы вполне могли бы родиться во время уютной беседы на кухне за чаем или за бокалом вина в кафе. Но пришло время поговорить и с ней. Потому что и сама она – талант. Который, к тому же, обладает силой трансформации.   – Инна, обычно вопросы задаешь ты. Каково это – очутиться по другую сторону барьера? Волнительно? Или досадуешь, что приходится выделять на это время, которого и так мало)  – Радуюсь. Наконец-то, спросили )))). Пусть это и на родной площадке Талента. То есть, меня время от времени о чем-то спрашивают, но так, чтобы это было не ограничено по теме, по формату, по количеству знаков, – так не получается. А мне есть, что сказать. Так кажется, по крайней мере.  И, кстати, возможно, я смогу ответить на вопросы, которые некоторые хотели бы, но не решаются мне задать. Берегут. Или стесняются.   – Давай поговорим о том новом направлении, которое несколько лет назад вошло в твою жизнь. В последние годы ты стала серьёзно заниматься травами и натуральными, оздоровительными продуктами. Авторские чаи, необычные уксусы, приправы, оливковое масло на травах. Этот переход от чистой журналистики к такому необычному занятию был чем-то обусловлен? – Я уже как-то говорила, что для меня лично журналистика себя исчерпала. Всё, что мне было интересно получить, достигнуть, я получила и достигла. Дипломы, грамоты, поездки, интересные СМИ, любимые жанры, редакторство, и не в одном издании. При этом, редакторство никогда не было самоцелью. Редактором чего? – только так интересно. Исключительно для того, чтобы обеспечить максимально творческий процесс для всех и пробить направления и темы. Для меня журналистика – это творчество. Заметка тоже может быть красиво написанной. Но я давно не видела красивых заметок.  Я вижу одаренных и даже талантливых профессионалов, вынужденных делать то, что им изначально было противно. Не о том мечтали. Кто-то привык. Кто-то, мне кажется, и вовсе забыл, что он талантлив, и мне, глядя со стороны, горько за него; за то, что мог написать, но не написал, и за то, что сейчас приходится строчить. Деньги надо зарабатывать, какие вопросы. В общем, я не вижу сейчас тех изданий, которым бы я подходила. Talenthouse. Но это особая история. – Те, кто тебя знают, как журналиста, не удивляются, что в последние годы видят тебя в несколько другой ипостаси? Вот, допустим, не виделась ты с человеком лет 5-8, а он пришел на эко-ярмарку и увидел тебя со специями, травяными чаями, айвовым уксусом – это точно может...