Арт-объект в десерте, или Вызовы, боль и соблазны Владиславы

Арт-объект в десерте, или Вызовы, боль и соблазны Владиславы

Не знаю, комплимент ли это, сказать: «Ваше пирожное невозможно есть – оно так прекрасно!», – но однажды я его сделала. В надежде, что дизайнер, что стоит перед кондитером, а, еще точнее, художник, что родил дизайнера, простит, и, может быть, даже согласится. Не вслух, конечно, но в самой глубине своей души.  Лишенная плотоядного взгляда в своем полном безразличии к десертам, восхищенным зрителем, чистым в своих намерениях, я созерцаю, как едва колышется японский шелк, как дышит мягкий велюр, как порхают легкомысленные бабочки и вяжется кружево. Торты – шляпки с вуалью, торты – букеты, нежные, как кружево фаты, или роскошные, для вазы у мраморной колонны, скромные, только что с луга или страстные и многозначительные. Розы, фрезии, крокусы, лилии, незабудки, тюльпаны. Торты – фруктовницы, полные тугого винограда и спелых груш, торты – машины, торты – сцены…   Отчасти, мы с Владиславой Булигиной коллеги. Разница в том, что она берет интервью, чтобы потом ваять – и не подберу иного слова – свой кондитерский шедевр, а я – чтобы писать. Не сравнивая ни в коем случае значимость того или иного результата, рискну все же заявить, что Dolce Vita – она необходима всем. Без исключения. Пусть изредка, пусть в особые минуты, когда ты позволишь себе вплыть, не иначе, в негу поглощающего тебя удовольствия, того самого, к которому нельзя наспех, на пять минут, без предварительной согласованности.  И как тут без ягодного мусса в шоколадном велюре, – части ритуала, что заполняет сладостью момент?..   Владислава, в краткой информации на страничке в фб есть несколько пунктов, по которым можно судить о Вашей творческой биографии. Но там нет художественного училища. Вы его нечаянно упустили? Художественного училища нет от слова «совсем» Когда-то, когда я только перешла во второй класс, я начала ходить в  художественную школу. Стоило больших трудов попасть в нее, и моя мама приложила к тому немало усилий.  Но училась я совсем недолго, чуть больше месяца, потому что вскоре произошел случай, после которого я не вернулась туда. Наш учитель постоянно был на больничном, а тот, кто его заменял, не мог разделить себя между своим классом и нашим, поэтому давал нам задание и шел к своим. Уже само по себе это было не интересно, а однажды мы и вовсе прождали учителя около 30 минут. И я ушла – начинались мои уроки в начальной школе во вторую смену.  А минут через пятнадцать вдруг прибегает за мной одноклассник и в очень неприятной форме сообщает, что учитель ругает меня за отсутствие. Это было так несправедливо! Художественную школу я тут же бросила. Удивлению мамы, если те её чувства можно назвать удивлением, не было границ. Предыдущий вопрос отнюдь не формальный: то, что Вы делаете на кондитерском поле, в моем понимании искусство, только что оно не в скульптуре или на ткани, а реализовано другими материалами. Это врожденное? Приобретенное? Где и когда приобреталось? Откуда Вы и куда шли? Я родилась в Калараше, училась там и первую профессию – педагога – получила там же. Человек я подвижный, поэтому попробовала...

Далее

Проснуться и выйти из толпы

Проснуться и выйти из толпы

«Мне понравился ваш сайт. А вы не хотите сделать интервью со мной?», – приблизительно так началось наше знакомство, и первое, что тогда пришло на ум, – а парень-то дерзкий. Вторым был вопрос: а зачем? Серджиу Цопа пишет портреты президентов, финансистов, артистов, священнослужителей, причем, из числа мировых знаменитостей, и часть этих портретов дарит лично, о чем свидетельствуют десятки фотографий. У него взяли интервью почти все местные телеканалы, прошла персональная выставка в Лондоне, его уже заметили иностранные критики, словом, еще раз: мы-то ему зачем? Страничка в фб, где в окошке персональных данных значилось «парамедик», тут же добавила третий вопрос. Художник из бригады «Скорой помощи»? А так можно? Но есть еще и сами работы. Помимо автора с дипломами медика, менеджера, повара, маркетолога, что само по себе тянет на нескучный рассказ, есть работы. И мимо них – никак. Ты вроде пошел себе дальше, а глаз – нет, зацепило, и как не вернуться, если часть тебя зависла там, у лестниц в никуда. Ирония, горечь, сожаление, взлет и падение, ценности и их цена, — все про нас, а это не совсем легко принять. Разве что сказать: нет-нет, это не про меня. А точно, не про меня? Парень не дерзкий. Он абсолютно свободный в своем полете. Какую хочет, такую высоту и набирает. В пример тому, кто разглядит эту свободу и хотел бы так же.  Серджиу, первое, что напрашивается, потому что удивляет: как вышло, что человек с явными талантами художника оказался в медучилище? Ладно, оказался. С кем не бывает? Но работает, и, судя по всему, с чувством глубокого удовлетворения! При этом пишет картины. Интересные такие картины! Разностороннее развитие – основа моей личности как художника.  Это моя позиция и моё преимущество. Благодаря знаниям и образованию – а я окончил не только медицинский колледж,  но и университет по специальности «Международные отношения в менеджменте», а также получил степень шеф-повара в сфере общепита –  я черпаю вдохновение в более глубоком колодце. А рисую я с детства. Увлекался комиксами и карикатурами и рисовал собственные комиксы. Очень привлекала графика. Став постарше, понял, что это не просто увлечение, и занялся серьезнее. Я послушала одно из ваших интервью: вы говорите, что придумали свой стиль, в котором намешаны сюрреализм, кубизм, нуар, что-то еще. Это как? Вы вдруг осмысленно решили, что станете писать в этой эклектике стилей? Или вы шли к нему в процессе, пока кто-то из критиков не сказал: «Серджиу, да это ж уникально!…». Я пробовал себя в разных техниках и стилях, и на протяжении достаточно короткого времени мой художественный язык стал обретать индивидуальность и даже, сказал бы, свою личность. Словно это мой ребенок – уникальный, при этом, дерзкий, загадочный и очень глубокий. Со временем он растет, меняется, отшлифовывается. Так как я перфекционист, одновременно с моим личностным развитием развивалась и моя техника в рисовании. В ваших работах поразительное множество символов. Очевидно, что в каждую из них вы закладываете определенный посыл, призыв, а, может, даже крик. И все же, хочется наверняка понимать, что вы закодировали в каждой...

Далее

АННА ПРОНИНА: Огненный всплеск с ароматом кофе

АННА ПРОНИНА: Огненный всплеск с ароматом кофе

Когда Анна Пронина заходит в «Кофемолку», где мы с ней и встретились, кажется, что воздух, которого она касается, начинает искриться и даже слегка шкворчит, награждая всех весёлыми электрическими разрядами. Неудивительно – эта огненно-медноволосая, стройная девушка энергетически, да и внешне полностью соответствует знаку Льва, под которым появилась на свет. Родилась Аня в Подольске, бывшем Котовске на Украине, но сейчас её жизнь крепко связана с двумя городами – Рыбницей и Кишинёвом. Как и положено настоящей, творческой Львице сначала она окончила музыкальную школу, а затем… незамедлительно поступила в художественную. И вот там-то стало ясно, что художник – это надолго. Масло, тушь, акварель и даже кофе и огонь – таков арсенал Анны, когда она пишет картины.   Аня, твои картины, написанные кофе, я впервые увидела в «Кофемолке» у Александра Стукалова. Ещё в той, знаменитой, самой первой, которая сейчас уже стала своего рода легендой. В том интерьере было много чего необычного, но они сразу бросались в глаза. Твои первые работы кофе начались тогда или чуть раньше? Вообще-то, всё началось раньше. Это было еще до появления «Кофемолки». А как пришла сама идея рисовать с помощью кофе? Кто-то вдохновил? Или это вышло спонтанно? Моими идейными вдохновителями стали Олег Колечко и Александр Стукалов много лет назад. Сначала Олег спросил, могу ли я рисовать в кофе? Через пару дней он показал мои работы в масле Александру. Стукалов мне задал тот же вопрос: «А кофе сможешь?». Смогла) Одна из первых моих кофейных работ в кофе – это портрет Александра. Ты – художник. Эта любовь к творчеству проявилась сразу, в детстве? Или желание писать картины пришло чуть позже? Еще в детстве я решила, что буду художником. Когда я была ребенком, мой брат много рисовал, а мне всегда хотелось быть на него похожей. Я знаю, что твой сын тоже рисует и даже видела несколько его картин. Они сильно отличаются от твоих. Хотя мне показалось, что есть общее – ваши произведения наполнены сильной энергией. Расскажешь, как он начал рисовать? И ты вообще этому способствовала? Может, специально подбрасывала кисточки, краски?) Да, Артур рисует и уже считает себя художником. Он делает акриловые заливки, попробовал нарисовать огнем кота. Я не заставляю его. Просто он видит, что делает мама, и ему хочется так же. Когда ему было три года, он внимательно смотрел, что делаю я. Я спросила: «Хочешь попробовать?». Ребенок был в восторге. Теперь мои картины снимаем со стен и развешиваем его работы) По специальности ты – преподаватель ИЗО и черчения. Это было сознательное решение? Ты хотела быть преподавателем, или это была самая близкая специальность, в которой можно реализовать свое желание рисовать? Ты успела поработать в школе, и где, и как долго? После художественной школы я поступила в ПГУ им. Шевченко на кафедру декоративно-прикладного и изобразительного искусств инженерно-педагогического факультета. Сильный преподавательский состав – настолько сильный, что я хотела учиться у наших мастеров. Что касается работы в школе, то я проходила только педагогическую практику, а после, уже переехав в Кишинев, давала уроки живописи. Когда-то папа одной из...

Далее