И мы хотим предоставить Вашему вниманию впечатления организаторов и участников спектакля непосредственно с  репетиции спектакля!   Пламен Димитров, Макбет, баритон, Болгария — В Молдове я впервые, хотя «Макбета» пел в Болгарии в Варне и в Пловдиве. И у меня создалось впечатление, что в кишиневском спектакле очень интересный режиссер и дирижер. И коллектив театр сплоченный, хочет работать, и я, надеюсь, что у нас вместе получился продукт высокого профессионального уровня. Мои партнеры певцы очень сильные, и я рад сотрудничеству.  — Чем партия Макбета интересна для Вас? — Вокально  она очень тяжелая, эмоционально требующая максимальной отдачи и сложных изменений на протяжении спектакля. Макбет, на самом деле, хороший человек и настоящий воин. Но благодаря внушению супруги Леди Макбет он совершает цепь убийств, психика его не выдерживает – и перед нами безумец!  Дункан был для него как отец, но в итоге он убивает даже прототип своего отца.  Его раздирают противоречия, совмещающие желание властвовать, мстить, сцены безумия и покаяния! И я весьма рад, что у меня такая обаятельная и убедительная партнерша Анжела Пихут в роли Леди Макбет. — В чем разница постановки в Варне и у нас? — В Варне идет спектакль академического типа, в Молдове – современное решение, где шекспировский сюжет перемещается в 40-е годы ХХ столетия. И это не простая задача – сделать спектакль остро современным, сохранив наполненность смыслов и идей на уровне классической драмы.  Ваш спектакль смотрится убедительнее многих других, где осовременивание не оправдано и опустошает саму суть спектакля. Анжела Пихут, Леди Макбет, сопрано  (30 июня) — Наш театр впервые ставит оперу «Макбет» — работа интересная и волнующая настолько, что пока до конца не устоялась в сознании. Леди Макбет -образ необычный, и это большой вызов сыграть негативную роль, учитывая, что отрицательных женских персонажей в оперном репертуаре не так много.  —  И это тем более странно для Анжелы Пихут, известной своим добродушием — Мне кажется, что мы все проявляем черты характера моей героини. Стервозность в разной степени  – это вполне характерное состояние для женщины. — Леди Макбет – абсолютное зло в реальности или это такая степень безумия? — И то, и другое – мне кажется, это врожденные свойства! Все началось с того, что она потеряла ребенка, затем, ее жизнь превратилось в сплошную кровавую месть судьбе… — А как Вам сама партия? — Сложная, но мне она подошла, и я чувствую себя вполне естественно вокально и актёрски… — Как режиссура? — Я восхищаюсь работой режиссера Баттистини. Мне нравится чувствовать себя частью драматического театра. Андреа Баттистини творит из нас драму. Владимир Драгош, народный артист РМ, художественный руководитель театра оперы и балета им. М. Биешу — Этот спектакль впервые должен был состоятся 25 лет назад с дирижером Александру Самоилэ. Был очень интересный материал для постановки: тема узурпации власти — вечная и очень актуальная в любом обществе, государстве или коллективе.  Мы начали работать, пошили костюмы, были уже спевки, но помешали финансовые трудности. Вот теперь в 2017 году все сошлось — режиссер, дирижер, опыт труппы. Видимо, современные коллизии...

28 и 30 июня премьера четырехактной оперы Д. Верди «МАКБЕТ». Режиссер Андреа Баттистини, сценограф Юрий Матей, костюмы Анастасия Спэтару, дирижер Николай Доготару! Постановка современная, совершенно новая концепция! Макбет Оригинальное название: Макбет  Либретто Франческо Марии Пьяве и Андреа Маффеи (известный итальянский поэт и переводчик, который по просьбе Верди доработал некоторые сцены) по одноименной трагедии Уильяма Шекспира Первое представление оперы прошло в Театре «La Pergola», 14 марта 1847 года во Флоренции     Режиссер: Андрея Баттистини, Италия Музыкальный руководитель и дирижер: Николае Дохотару, Народный Артист  Декор: Юрий Матей, Народный Артист  Костюмы: Анастасия Спэтару Хореография: Ада Симона Тотаро, Италия Главный Хормейстер- Олег Константинов, Мастер искусств   ПРЕМЬЕРА Действующие лица и исполнители  28 ИЮНЯ 2017   Макбет -ЮРИЕ ГЫСКЭ, Народннй артист  Банко — ЮРИЕ МАЙМЕСКУ Леди Макбет -РОДИКА ПИЧИРЯНУ  Фрейлина — АНА МОРАРЬ Макдуф — ИОН ТИМОФТИ, Мастер Искуств Малькольм -НИКОЛАЙ ВАСКАУЦАН  Доктор — МАКСИМ ИВАЩУК  Слуга Макбета — ЮРИЙ ПОРТНЫХ Герольд — ЮРИЙ ПОРТНЫХ Слуга — ЮРИЙ ПОРТНЫХ Убийца — МАКСИМ...

Имя Народного артиста республики Владимира Закликовского более 40 лет тесно связано с  оперным театром Молдовы.     Театр принес ему признание и славу  в многоличии вокального и актерского мастерства.  Живой, подвижный артист на сцене  – он наиболее ярко раскрывается в ансамбле с коллегами-вокалистами, придавая каждый раз новые краски самым различным образам: то комическим, то лирическим, то злым, то любезным. В желании перевоплощаться он неутомим  и сегодня, преодолевая все новые творческие пороги.   — Вы родом из Мурманска. Какими судьбами оказались в Молдове? — Родители жили в Мурманске, затем переехали в Украину. — Они были музыкантами? — Нет,  и я не стремился. Мечтал стать военным. Поступал в мореходку, затем в военное училище, но не прошел по математике. Но педагоги заметили, что голос у меня командирский!   Пел с детства. Вначале в хоре машиностроительного завода, где слыл запевалой. Затем в школе. В классе 8-9 у меня прорезался голос, но все равно хотел стать военным. Меня остановил педагог, посоветовавший все же попробовать свои силы в трех консерваториях — во Львове, Кишиневе или Одессе. Я отправился на вокзал, где купил билет на самый ближайший поезд – на Кишинев! — Судьба сама определила Вашу карьеру в Молдове… — Именно! Меня сразу взяли на подготовительное отделение молдавской консерватории, в которую я поступал как лирический баритон. К третьему курсу женился, и голос стремительно пошел вверх. Таким образом,  закончил консерваторию как лирико-драматический тенор в классе замечательного педагога Арнольда  Григорьевича Азрикана! — И вас взяли в театр оперы и балета? — Причем на самые сложные партии, буквально «с места в карьер»! Я начал с партии Хозе в «Кармен», Канио в «Паяцах» и Альваро «Силе судьбы». Тогда молодому певцу не давали время на раскачку, как сейчас. Нас сразу испытывали на выносливость в сложных ведущих партиях, и если могли выдержать – солист состоялся! — Но связь с военными не прервалась. — Судьба так сложилась, что я пел  в двух ансамблях песни и пляски — в Германии и на Северном флоте. Таким образом, посредством музыки сбылась моя мечта соприкоснуться с военным делом. Сейчас я, кстати, я сотрудничаю с Президентским  оркестром Молдовы, с которым во времена руководства В. Воронина я исполнял патриотические и песни военных лет. А теперь мы исполняем итальянский и румынский репертуар!                                                                             —  Что запомнилось за годы пребывания в театре? — У меня не было особых проблем в карьере и с коллективом отношения были прекрасные, без конфликтов. Поворотным моментом для меня стало выступление в Большом театре СССР в роли Дона Джерома в опере «Обручении в монастыре» Сергея Прокофьева. Тогда я получил максимально положительный резонанс  московской  критики. Это были 1981-1982 годы,  я жил еще в общежитии с семьей. По приезде в Кишинев я получил звание заслуженного артиста и в скором времени — собственную квартиру.  Трике  «Евгений Онегин»                                                                              — Вы очень пластичны как актер.  В Вашем репертуаре: Хозе и Данкаиро в «Кармен» Ж. Бизе, Канио в «Паяцы» Р. Леонкавалло,  Каварадосси и Сполетта в  «Тоске» Дж. Пуччини, Рудольф в «Богеме» Дж. Пуччини,...