Балетно-оперный октябрь и ноябрь-2017

Балетно-оперный октябрь и ноябрь-2017

Отзвучали последние аккорды XXV фестиваля Марии Биешу, и мы приглашаем продолжить путешествие в загадочный мир театральных персонажей.   6 октября 2017 в пятницу в 18:00 Национальный театр оперы и балета Марии Биешу представляет балет Адольфа Адана «ЖИЗЕЛЬ». (Балет идет в 2-х действиях). «ЖИЗЕЛЬ»  повествует о том, как несправедливо погибает любящая душа, но ее любовь продолжает жить в сердцах тех, кто ее никогда не забудет.  «Жизель» —  тонкая душевная история и один из первых образцов хореографической романтической драмы, в которой композитор Адольф Адан использовал стилистику «белого балета», гармонично объединяющую музыку, танец и пантомиму. Изящество форм не затмевает здесь подлинную жизнь, переплетную с потусторонним миром, и радость существования в меланхолии и отрешенности.                                                *** 8 октября 2017 в воскресенье в 16:00 прозвучит  опера Джузеппе Верди «ТРУБАДУР».  (Спектакль идет  в четырех действиях). Сюжет «Трубадура» заимствован из одноименной пьесы испанского драматурга А. Г. Гутьерреса, с успехом поставленной в Мадриде в 1836 году. Это — типичная романтическая драма с запутанной интригой и кровавой развязкой, с непременными поединками, мщениями, ядом и роковыми тайнами. Романтическая драматургия привлекла Верди яркостью красок, остротой сценических ситуаций, кипением страстей.                                        *** 12 октября 2017  в четверг в 18:00  любителей комической оперы смогут отведать «ЛЮБОВНЫЙ НАПИТОК»  Гаэтано Доницетти. (Спектакль в 2 действиях) Эта постановка — одна из самых удачных в театре, легкая, веселая, с прелестной музыкой и весьма забавной сюжетной канвой.  Режиссер — Народный артистка РМ Людмила Алешина.  Сценография и художник по костюмам — Мастер искусств РМ Ирина Пресс.                                                      *** 5 ноября 2017  в воскресенье в 16:00 вы сможете услышать трехактную оперу Джакомо Пуччини  «МАДАМ  БАТТЕРФЛЯЙ».  (Спектакль в трех актах)   Сюжет оперы повествует о том, как рушатся воздушные замки и девичьи мечты в мире богатых и бедных, прагматичных и по-настоящему любящих сердец. Образ Баттерфляй – не простой, жертвенный, в его трактовке  многое  остается «за кадром».  Вся опера, в принципе, такая — на грани тонкого драматизма и подтекста недоговоренности. Баттерфляй погибает очень молодой, что сохраняет впечатление вечной женственности и желание вновь и вновь посмотреть этот чудесный лирический спектакль.                                                           *** 11 ноября в субботу в  18:00 театр представляет балет «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» Петра Чайковского, который остается неизменным лидером на театральной cцене.   Легенда повествует о сказочных превращениях прекрасной девушки из лебедя в принцессу и большой любви принца, умеющего бороться за свое чувство! (Балет идет в четырех  действиях).                                                      *** 17 ноября 2017 в  пятницу в 18:00 на сцене Национальной оперы вновь появиться балет-феерия «СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА» (Спектакль в трех актах с прологом). Либретто: И.Веселовский  и  М.Петипа По сказке Шарля Перо Хореография: Мариус Петипа Редакция: Константин Сергеев (Санкт-Перербург) Художник-постановщик:  Вячеслав Окунев Художник по костюмам: мастер искусств РМ Ирина Пресс Мировая премьера : 3 января 1890, в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Премьера в Кишиневе: 5 февраля 1965г., Государственный Театр Оперы и Балета                                              *** 19 ноября 2017 в воскресенье в 16:00 приглашаем любителей оперетты на спектакль «ЛЕТУЧАЯ МЫШЬ». Мы все обожаем музыку Иоганна Штрауса,  его вальсы, польки, марши. И вряд ли кто-то усомнится, что...

Далее

«С корабля на бал»: премьеры «Тангейзера» и «Спящей красавицы» и в Одессе!

«С корабля на бал»: премьеры «Тангейзера» и «Спящей красавицы» и в Одессе!

Бывают неожиданности в судьбе музыкального критика, когда смещаешься в пространстве и времени, не успевая осознать, что существуешь на двух фестивалях одновременно. Как так, спросите вы? Бывает… Живу я в Молдове, и вначале сентября привычно посещаю фестиваль Марии Биешу,  на котором каждый год присутствует наш соотечественник – ныне Главный дирижер Одесской оперы – Александру Самоилэ. Приехав в Молдову, он прямо  с порога приглашает меня на премьеру «Тангейзера» в Одессу 14 сентября 2017. И вот я уже мчусь в машине Марии Полюдовой и Владимира Статного в Одессу, у которых 13 сентября премьера «Спящей красавицы» там же в Одессе. И это совсем на другом фестивале, именуемом «Бархатный сезон в Одесской опере». Оба события оказались очень важными. В «Спящей красавице» заслуженная артистка Молдовы, теперь солистка Одесской оперы, Мария Полюдова впервые  выступила в роли режиссера-постановщика. Ну а о том, что оперы Вагнера в Кишиневе и Одессе практически не ставились, все знают. Хотя, попытки были. В 20-е годы ХХ столетия по инициативе Джордже Энеску в Румынии прозвучал «Лоэнгрин»,  фрагментарно исполненный  затем в Кишиневе. В 1933 году Одесса также исполнила «Лоэнгрин».  И лишь спустя 80 лет в 2013 году Александру Самоилэ  возродил в Одессе «Вселенную Вагнера» к 200-летнему юбилею композитора. В ноябре 2016 года дирижер Игорь Шаврук дополнил ситуацию сценами из опер «Лоэнгрин» и «Валькирия». И вот в сентябре 2017  прозвучал «Тангейзер» — целиком! Событие уникальное, мимо которого пройти было невозможно.  И мне единственной из Кишинева посчастливилось это услышать, хотя многие коллеги  приехали, если б смогли. Исполнение было концертным, что не удивило — я Вагнера смолоду знаю  в звукозаписи или в youtube.  Скажу больше, концертный вариант  весьма уместен, потому как это музыка Вагнера  в чистом виде за исключением весьма абстрагированного видеоряда. «Тангейзер»  явно вписался в общую концепцию «Вселенной Вагнера» благодаря постоянному расширению космических галактик в видеоряде.  Важную роль уделили также изображению тучной облачности, которую я, кстати, наблюдала по дороге в Одессу. Да, милый читатель – на небе выстроилась такая же картина, которую я узрела на экране – огромные серые тучи живописно кружили над солнечным диском, и это было великолепно! По признанию Александра Григорьевича Самоилэ премьера «Тангейзера» для него очень важна как некий ритуал священодейства, к которому приходят  в зрелом возрасте.  Импульс в знаменитой увертюре был задан весьма энергичный, что чувствовалась и в активном вступлении Генриха в трактовке мощного драмтенора Александра Шульца.  Спел великолепно, нет слов, прямое попадание!  Прекрасно прозвучал и возвышенно-благородный Вольфрам – Гарри Гукасян — образ глубокий с внутренним погружением.  Тронула  прелестная Венера в исполнении Татьяна Спасской – высокий профессионализм, эстество, чувственность и строгость! Не забудем Элизавету  — Наталью Павленко – оттенявшую историю запретной страсти светлым благородством.  А хор пилигриммов – ясность звука, тончайшее пьяно, уносящее в стратосферу — лучше я не слышала. И главное — оркестр, вынесший виртуознейшуую нагрузку и необычно быстрые темпы маэстро Самоилэ. О, Вагнер, великий небожитель, следящий суровым оком за попытками его исполнить – полагаю, он остался доволен!                                                                *** Теперь о «Спящей красавице». Три года назад я была в Одессе...

Далее

Итоги XXV-го фестиваля Марии Биешу

Итоги XXV-го фестиваля Марии Биешу

8-17 сентября 2017  в Кишиневе прошел международный фестиваль звезд оперы и балета.  Фестиваль был учрежден по инициативе Марии Биешу и носит имя певицы, как и традиционное место проведения фестиваля — Национальный театр оперы и балета. В программу фестиваля  были включены 2 балета, 5 опер и заключительный Гала-концерт.                                              *** XXV юбилейный выпуск фестиваля oткрылся оперой Джакомо  Пуччини «Мадам Баттерфляй». И весьма порадовал энергично-молодёжным составом исполнителей. В главной партии выступила уроженка Молдовы, ныне представительница США, Инна Лось. По мнению Инны: «Солистке нужно передать чувства героини от счастливой влюбленности до отчаяния,  плюс  сдержанность и достоинство, присущие японцам. Чио-Чио-Сан появляется на сцене в 15 лет, а голосу нужен приличный «вес», чтобы «пробить» мощный оркестр. И важно сохранить  легкость девичества. Было очень сложно играть японку,  переживающую итальянские страсти». Ученица Михая Мунтяна, Инна Лось оказалась удачной партнершей для исполнителя партии Пинкертона — Руслана Юдина из России.  «Партия Пинкертона, прежде всего, вокальная — высокая,  лирического плана, — отмечает тенор. – Я ее пою впервые, и для того, чтобы придать звучанию несколько иной тембр, мне пришлось соответствующим образом настроиться».   Непрерывное напряжение, сочетавшее угасание-нагнетание на грани восторга — безысходности,  подобно истории нежной бабочки, мечущейся между огнем страсти и водным пространством, поглотившем ее мечты о браке с любимым человеком.   Такова судьба многих нежно любящих сердец, обреченных любить и умереть в поисках счастья, что очень тонко подчеркнула манера исполнения дирижера Александру Самоилэ, дружившего с Марией Биешу долгие годы. Его высокий талант дирижера-философа и драматурга становится все интереснее с каждым годом, радуя постоянным присутствием маэстро на нашем фестивале.                                                   *** Балет Л. Минкуса «Дон Кихот» 9 сентября на фестивале представил блистательный дуэт: Базилио — Дину Тамазлыкару и Китри – Мадина Басбаева. Особенность этой пары, а именно южные корни, Тамазлыкару родом из Молдовы, Басбаева – из Казахстана, дали любопытный синтез Евроазии и Испании. О высокой технике Тамазлыкару и его бесподобных прыжках мы писали уже не раз. Молдова явно обогатила Берлин темпераментом и талантами в лице молодых танцовщиков, среди которых Дину Тамазлыкару остается непревзойдённым.  «Победы вне Родины могут радовать, но дома всегда лучше! – отмечает Дину. – И я очень рад, что меня каждый год приглашают на фестиваль. Надеюсь и впредь на встречу с молдавскими   любителями балета, остающимися самыми близкими и желанными в моей душе!». Дину Тамазлыкару с 14 лет совершенствовал свое мастерство в Вене, Берлине, России. Работал с Морисом Бежаром, танцевал в балетах Ролана Пети, сотрудничал Борисом Эйфманом в балете «Чайковский» и с Михаилом Мессерером в Михайловском театре. «Базиль в «Дон Кихоте» стал моей первой сценической работой, я влюблен в этот образ и внес в его трактовку нечто свое, я бы сказал, горячее, молдавское. Я счастлив тем, что смог учиться у мастеров хореографии разных стран.  Франция и Австрия дают чистоту стиля, Россия обогащает виртуозной техникой, Италия эмоциями и темпераментом. Но самыми главными для меня остаются первые шаги в молдавском колледже  —  у нас прекрасные педагоги и отличная профессиональная база». Постановка «Дон Кихота» всегда желанна на фестивале, и нам в итоге  хочется...

Далее
Страница 1 из 3912345...102030...Последняя »
Inline
Inline